7月13日电 (刘越)只需要和陈玉树见上一面，就很简略猜出他的作业。

　　7月的北京暑气腾腾，坐落在朝阳区湖景东路16号的我国工艺美术馆、我国非物质遗产馆却分外清凉。一场独具匠心的《心·传——陈玉树新年代古典家具艺术展》，践约而至。

　　广阔的展厅内，各具特征的太师椅、八仙桌、多宝阁、罗汉床、条案宝座摆设其上。一榫一卯、一转一折都流露出我国古典家具文明深重的才智精华。

　　在檀香紫檀、降香黄檀夹杂着交趾黄檀的清幽冷香中，着一身妥当唐装短打的闻名华裔艺术家陈玉树正耐心又翔实地给交游的游客介绍厅内每个著作的构思与渊源。那双拿惯了刻刀、布满薄茧的手抚过件件木作，它们线条流通、纹理清楚，像他这40年刀耕不辍的年月，又像千年来生生不息的中华文明……

　　守正立异：千年木作文明 怎样继续传承

　　展厅之中，与前史偶遇的时机许多。

　　《六合》造型质朴，凸显“梅兰竹菊”四正人的风味气量；《万荷》雕技高超，烘托圆明园四十景之“曲院风荷”的富丽繁复；《祥瑞》工艺一起，隐藏敦煌莫高窟壁画上的前史一角……

　　“目前这个展厅展出了20套、96件著作。”陈玉树介绍：“咱们从才学过人的中华文明中去引起能量，从源源不绝的中华前史中去寻觅文脉，这便是新年代古典家具最中心的特征——‘心传’。”

《心·传——陈玉树新年代古典家具艺术展》现场图。受访者供图

　　“这个艺术展的姓名就叫‘心·传’。心便是思维，业精于心，传便是秉承，工致于传。许多著作的构思都来源于诸子百家的理念。”

　　正如他所说，单单从姓名来看，展厅中的不少展品都大有来头：《松风》《万荷》《大路》《六合》《同梦》……有的古韵悠长，有的禅意十足。其间，《松风》构思来源于《论语·子罕》：“岁寒，然后知松柏之后凋也”；《大路》源于《礼记·礼运篇》：“大路之行也，天下为公”；《六合》则取自《周易·象传》：“天行健，正人以自强不息，地势坤，正人以厚德载物”……

　　中华上下五千年文明生生不息、从未连续的关键在于它的连续性、立异性、包容性、翻开性与平缓性等，如此多特性的支撑让中华文脉得以继续传承。而履历了唐华、宋朴、元浑、明韵、清雍等不同阶段后，现在的我国古典家具面临着新年代的检测。

　　怎样结合新年代的条件，传承和翻开中华优异传统文明？陈玉树给出了自己的答案：“到今天，咱们的古典家具长什么样？一定是‘尊古不复古，守正不保存’。我国传统木作技艺要想与时俱进，离不开‘守正立异’这四个字。”

　　他以得意之作《松风》为例：“就像这套《松风》，咱们到圆明园去查询了一些发掘出来的文物，从中引起构思打造了这套著作。它是依据清朝中期的乾隆紫檀嵌玉宝座来改的样式，宝座后边的‘五福捧寿’是源自圆明园一个葫芦陶范上的图画。”

　　以古画里的某个款型或文物为原型，再按照现代的人体工程学和美学规划进行立异，是陈玉树结束古典家具文明落地的方法论：“原本的样式扶手比较矮，因为古代皇帝一人独坐，原本下面还有个底座。依据现代家居的用处和审美，咱们把它规划得更适合于现代生活。在健旺度没有遭到太大影响的时分，简化便是去芜存菁。”

　　陈玉树谈到，原本的乾隆宝座雕了九条龙，在改制的进程中，他将龙纹换成了松和鹤：“龙是图腾，是一个束缚的纹饰，在推广跟传达傍边，鹤跟松更加老少咸宜，所以咱们就把龙改成了松鹤图。”

　　“松是百木之长，儒家以松柏比如正人，‘岁不寒无以知松柏；事不难无以见正人’。鹤也是百鸟中最龟龄的一种，性情崇高，‘鹤鸣于九皋，声闻于天’。松鹤延年，代表长青。”

　　“在这套著作上面，咱们把诸子百家的一些理念放进去，也把这个年代的一些主旋律放在里边，期望咱们的国家能够一直繁荣昌盛，中华文明能够生生不息。”

　　中外融合：一只天堂鸟 两国友谊情

　　在展厅来来回回的游客中，不乏金发碧眼的异国面孔。他们总会注意到在展厅角落静静站立的一套特别著作。

　　这套著作被命名为《祥瑞》，其样式简练高雅，纹理古拙朴素，流通的祥云纹下是有板有眼的极乐鸟，丝丝入扣，展翅欲飞。灵动与艺术结合的反面，还蕴藏着一个中外文明彼此融合的故事。

　　“当时我作为我国侨商联合会副会长，随团去巴布亚新几内亚，那里恰好要举行2018年巴布亚新几内亚APEC会议。”

　　彼时的陈玉树萌生了一个主意：我要为这次文明交流做些什么。偶然的是，组委会聘请他为该届APEC创造一个著作，把我国古典家具的制式提供给会议现场运用。

　　“在打造的进程傍边，他们期望咱们能雕琢一种纹饰，巴布亚新几内亚的国鸟天堂鸟。我问，你们国鸟代表什么意义？”陈玉树回想：“他们说，天堂鸟代表了独立、安闲、相等、美好生活等吉利的涵义。”

　　陈玉树觉得很有意思，他在陌生的异国文明里看到了跟东方的正人文明存在高度符合与共性的部分。一起，他一点点不认为在“老祖宗”传下来的木作手艺中参加外邦元素有何不妥。“文明的交流互鉴，既能够激活各自优异传统，又因中华文明的翻开包容性，在学习吸纳中结束自我的立异跨过。融合并不意味着失掉自己，而是成为更好、更巨大的自己。这便是中华文明的自傲。”

　　可是，中外融合作用在古典家具艺术上，说来简略，做来困难。考虑到实践运用，雕琢“天堂鸟”的木作制式必定不能太冗杂、太粗大健壮，一起还要统筹两种文明的冲突与融合。陈玉树将目光放到了我国前史长河上，寻觅可学习的构思。

　　“这个椅型，最早起源于释教禅坐，敦煌莫高窟壁画里就有这个椅子的雏形。一起我又参看了《韩熙载夜宴图》里的靠背椅，创造出了这套以天堂鸟为体裁的《祥瑞》。这是南太平洋文明与我国文明交流、文明互鉴的著作。”

　　毕竟，这套中外融合、量体裁衣的《祥瑞》闪亮上台。陈玉树将“天堂鸟”融入到著作中，以当地的南太平洋特征木材为材料，运用丝翎檀雕工艺，经过家具著作向各国领导人展示了中巴两国一起的艺术魅力和文明才智。

　　“这是第一次把我国文明跟南太平洋文明的结合用家具著作呈现出来。他们的木材，我国的样式，他们的国鸟纹饰，咱们的祥云纹，中巴元素融合，涵义中巴两国的友谊源源不绝，也增强国际对中巴两国文明的了解。”

　　让陈玉树快乐的是，这套《祥瑞》毕竟在2018年巴布亚新几内亚APEC会议上露脸，为全球21个国家和地区的领导人运用。现在，它被巴布亚新几内亚的国会保藏，不时在严峻会议中被重复运用。

　　“这便是一带一路文明交流方面文明相通的依据。作为手艺人，咱们期望能够在这个作业与年代合拍、与前史同辙的时分，做出咱们自己应有的奉献。”

　　歌颂大美年代：新年代造就了人和著作

　　木作艺术的止境是返璞归真，或许木作人的止境亦是如此。

　　比如翻看陈玉树的履历，你会发现在他和顺的表面下，隐藏着香港古典家具艺术家、国家文物局我国文明遗产研讨院研讨员、圆明园特聘专家、斐济归侨等多重“重量级”身份。

　　本籍福建，现居香港，从20世纪90年代开始旅居海外，经过木作工艺和家族技艺记载并传达我国古典家具文明，这位人生可谓传奇的木作咱们，对自己的点评却简略得过火。

　　“每个手艺人，都会履历徒、工、匠、师、家这个进程。徒是学徒，工是工人，匠是木匠，师就变成师父，师父可能会变成一个咱们。”陈玉树笑笑：“我不是‘家’，我现在只是停留在‘匠’，看能不能抵达‘师’。”

　　陈玉树的为师之道在于“以器载物”。从展厅内的一面墙即可看出——展出的著作按照时间轴摆放，记叙了在这数十年傍边，我国的每一步前史性跨过。

　　“我个人履历了我国从富起来到强起来的进程。这些以大事件为布景创造的著作，都是我亲身履历的前史。APEC会议、迪拜世博会、北京冬奥会……一路走过来，咱们跟着年代的脉息在跳动，那咱们的著作也应该与年代共情。”

　　认为庆祝香港回归祖国25周年创造的《同梦》举例。榫卯结构表现了海内外中华儿女的同心协力，传统的“回”纹饰代表了中华文明的连绵不断。这便是陈玉树所寻求的“以器载物”：“用古典家具作为载体来传达我国文明，讲好我国故事，歌颂大美年代，把我国动态传抵达全球各地。”

　　“凳子的形制像‘回’，四个龟足谐音‘龟’，涵义回归。四张凳子环绕一张桌子，涵义港、澳、台、侨环绕在祖国的周围，同根、同魂、同梦，结束中华民族巨大复兴的愿望。”陈玉树说：“用著作来表达年代故事，刻写年代痕迹，便是新年代古典家具的现实意义，也是咱们此次展览的目的。”

陈玉树著作《同梦》。受访者供图

　　在这场说话的毕竟，陈玉树作出总结：“新年代古典家具的根源来自哪里？根来自中华文明，源来自新年代文明。一个普通的匠人，因为地址盛世，打造《大美》来歌颂大美我国，打造了《同路》来宏扬建党精神，打造了《同梦》来庆祝香港回归。有盛世才有这些著作，所以是年代造就了这些著作。”

　　“而咱们手艺人只是一把刀、一把斧头、一把锯子，只是前史长河中的一个小点。承继古代我国的手艺，展示现代我国发生的故事，创造能够让咱们去向往美好未来的著作，这是手艺人要去努力奋斗的方向。”

　　现在，陈玉树刻刀下的著作，被放在了具有800多年前史的钓鱼台、300多年前史的圆明园、100多年前史的国家博物馆中。而这些著作自身，便是这个年代的依据。

　　格物致知，勤勉不辍，是为匠心；薪火相传，膏晷相继，是为传承。年月史书，从来不拘泥于笔墨。锛凿斧锯、光影交错间，拿着刻刀的他们，以匠心传承，记叙着中华文明光辉灿烂的前史篇章，也谱写着新年代文明自傲的华美乐章。(完)